美术特长生高考时可以报的专业有：服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、美术馆管理、美术理论与批评、艺术品经营与拍卖、服装设计与工程、工业设计、会展艺术与技术等。

服装与服饰设计：服装与服饰设计主要研究服装艺术的基本理论及绘画、电脑设计、制版、跟单等相关专业知识，掌握服装工业制版与推版技术，能准确分析定单，熟悉成衣的工艺制作、生产流程以及质量控制、服装设备管理等，有较强的服装造型设计、服装版型设计和服装精做能力。例如：对服装进行设计，勾画草图。

公共艺术：公共艺术主要研究设计学、公共艺术等方面的基本知识和技能，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等多个方面，进行公共空间的规划设计。例如：城市公园、广场、路灯等公共设施的设计，绿地、雕塑等公共景观的设计等。

工艺美术：严谨美。工艺美术的适用与审美统一的原则，确立了工艺造型结构上严谨的特点。如长沙马王堆出土的随葬漆器中，有一套耳杯盒，其工艺造型达到了科学性与艺术性的完美结合，是工艺造型结构严谨的典范：“一个口径19×16.5厘米，高12.2厘米的椭圆形耳杯盒，盒内可以套装耳杯七件，盒盖和器身以子母口扣合；由于设计的巧妙，在使用上充分利用了盒体的有效空间，盒内七件耳杯叠放严密稳当，造型图案都很精美。”其工艺造型水平简直是鬼斧神工般丝丝入扣，无懈可击。

数字媒体艺术：相比国际水平，中国数字媒体艺术仍处于起步和发展阶段，但不能否认的是数字媒体已渗透到我们生活的方方面面，娱乐、信息传播、科学研究都离不开数字媒体。在越来越多的行业中，如电影、电视、展览展示、广告、包装等，数字媒体艺术扮演着越来越重要的角色。在这样的时代背景下，横跨科学与艺术领域的两栖性人才逐渐受到行业和社会的重视。

美术馆管理：在美术馆研究中，馆藏陈列通常以艺术史研究为支撑。世界公共美术馆的发展史告诉我们，一种稳定的、有系统性的艺术品的组织与展示，是美术馆空间中最为有效的意义传递方式，因为它在一定的艺术史背景下为公众预备了某种文化视野，从而使公众能够有效地经由亲近艺术建构起文化主体性。这一过程可以视为美术馆的公共启蒙，他体现了美术馆在建构公众文化主体性方面的民事仪式价值。在不同的文化语境中，这种民事仪式价值的导向也存在着文化差异。

美术理论与批评：从理论形态上看，中国传统美术理论多为感受性和经验性的评议，多结合对具体作品的品评，进而涉及作者的个性品格；西方美术理论的理论性较强，多是侧重作品形式的抽象分析和阐释。

艺术品经营与拍卖：拍卖公司每年都举行几场艺术品专场拍卖会。是针对各个艺术品行业的收藏爱好者的。艺术品一共翡翠、瓷器、玉器、书法、国画、雕塑、油画、水晶、蜜蜡、手串等现在艺术品。针对不同爱好的收藏者专门举办专场拍卖，这样比较有针对性，而且某一类艺术品的可选择性大，所以这种艺术品拍卖方式很受欢迎。

服装设计与工程：培养目标为掌握服装学科的基本理论和基本知识，掌握服装款式、结构、工艺设计及成品生产技术。具有较强的人文科学、工程技术基础知识和审美、开发能力；能在纺织服装行业从事服装设计、制作、新产品开发、经营管理和科学研究工作。

工业设计：在“大数据”“互联网”时代，产业结构、经济结构和生产关系急剧变化，新的社会服务形态也正在生成。在这种未来“国际战略布局”和“社会形态”的背景下，应将设计理解为设计新产业的“产业设计”（designindustry），以“分享型服务设计”的创新理念迎接“分享型服务经济”社会创新的挑战。

会展艺术与技术：就是会展与广告设计方向的毕业生毕业生可在企业或机构企划部门、广告公司及专业型设计机构、新闻出版单位、教育单位或培训机构等企事业单位，从事企业策划及品牌推广，会展策划与设计、广告经营与管理、艺术设计教学及培训等工作。